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Pintura do Período Neolítico


A Pintura da Idade da Pedra Polida – 10.000 a 4.000 a.C.

 O Período Neolítico é o último período da Idade da Pedra, que é também chamado de Pedra Nova ou da Pedra Polida. Com a grande mudança do clima, de vida com a descoberta do fogo, da domesticação de animais e a agricultura houve também a produção de instrumentos mais sofisticados para derrubar árvores, triturar cereais, etc. A tecelagem foi desenvolvida , apareceu a cerâmica e a olaria e foram construídas as primeiras moradias. A visão do homem desta época de monista tornou-se animista, ou seja ao invés de acreditar na magia passou a acreditar na alma, a sua  observação de abstrata tornou-se racional, o que consequentemente influiu no seu fazer artístico, constituindo assim a primeira mudança na arte.

"A história da arte humana, especialmente a da pintura , começa de chofre com obras primas absolutas que se podem colocar no mesmo plano dos pintores e escultores gregos e romanos, dos pintores e escultores italianos da Renascença, dos holandeses de 1600, dos impressionistas franceses."  Pietro Maria Bardi

Temas
Os temas da arte neste período são as cenas do dia a dia do grupo social. A figura humana, que era rara no Período Paleolítico, tornou-se mais frequente no Neolítico. Os trabalhos já eram feitos na entrada das grutas, o que significa que já desejavam que eles fossem vistos.  
 

Estilo
A figura ficou menos realista, tornou-se sistemática. De mágica passou a ser decorativa, as formas naturalistas passaram a ser simplificadas, esquemáticas, geométricas, simbólicas, as figuras são antropomórficas, e os rostos não são detalhados. Não se preocupavam mais em copiar a realidade, mas sim em interpretá-la, expressando sentimentos e ideias.


 
"A simplicidade é o  máximo da sofisticação." John Seculley

Material
Embora o homem primitivo tivesse primeiro usado os dedos para pintar, neste período já utilizava outros recursos técnicos, como os pincéis feitos de pelos de animais.

O homem desta época fazia também esculturas e as peças de cerâmica, que surgiram quando observaram que a terra onde faziam fogueiras ficava endurecida. O modelo dos vasos em diferentes formas e tamanhos eram feitos conforme a sua função, o tipo de argila e a cor. Os desenhos e as pinturas nas cerâmicas eram também criados em relevo ou baixo relevo. 



Cerâmica vermelha - Península Ibérica
 
 
Cerâmica branca
 
Figura antropomórfica - deusa mãe - sem detalhe do rosto
 
 
 

"Reconhecemos cada homem pelo seu passo e pela extensão das suas mãos, pelos recursos que encontra em si mesmo, pela maior ou menor facilidade em usar os instrumentos dos quais é dono."  Paul Claudel

Fonte:
Bardi, Pietro Maria - Pequena História da Arte (Introdução aos estudos das artes plásticas) Melhoramentos. Edição 5432. 1993
História Mundial da Arte  - da Pré-História à Grécia Antiga.  Bertrand Editora
Cavalcante, Carlos . Conheça os Estilos de Pintura. (da Pré-História ao Realismo) Civilização Brasileira.1967
Imagens do Boogle





A Pintura do Período Paleolítico


A Pré-História tem início com o surgimento do homem e vai até o aparecimento da escrita.
Ela se divide em Idade Paleolítica, Mesolítica, Neolítica e Idade dos Metais.

A arte da Pré-História atingiu o apogeu nas pinturas das cavernas, chamada de Arte Rupestre, porque é feita nas rochas e grutas do homem pré-histórico.



O que o homem deste período pinta, como pinta, onde pinta e porque pinta será tratado nesta postagem e nas próximas.

Há duas teorias que explicam a razão do homem pré-histórico pintar, que são as seguintes:

Teoria Estética Idealística Metafísica segundo a qual ele pinta porque há necessidades inerentes ao homem, por puro prazer estético, por finalidade decorativa, porque as cavernas eram moradia ou santuário e por arte pura - arte ideal.

Teoria Estética Objetiva Científica segundo a qual ele pinta por questão social e histórico
na técnica e na expressão, não é para contemplação, já que as cavernas são lugares de difícil acesso e escuro, próprio para sacerdócio e rituais, devido a uma visão monoteísta. O pintor não abstrai, a imagem é igual a da realidade e não há uma preocupação com a composição, apresentando figuras isoladas com novas sobre as antigas.    

 

Em algumas tribos havia o xamã, talvez, segundo estudiosos, a origem dos sacerdotes, que pertencia a uma casta mais intelectualizada, por isso era o feiticeiro, o curandeiro, o mágico, o artista, com bastante poder para influenciar e dar força ao caçador a fim de alcançar a vitória. Ele pinta nas paredes e nos tetos das cavernas, que são subterrâneas e muito escuras, por isso devia usar um tipo de lâmpada de pedra e de banha de tutano. As pinturas foram encontradas na Europa, no Brasil e em outras regiões da América do Sul. As cavernas de Altamira (norte da Espanha), de Lascaux (França), Font de Gaume (França), Le Madeleine (França), Cambarelle (França) são alguns exemplos.



Altamira (norte da Espanha) 
Nesta caverna foram encontrados os primeiros desenhos em 1879. O teto é pintado com uma manada, com um animal sobre o outro: cavalos, mamutes, javalis e bisontes. Para dar mais ilusão de realidade, há uma fusão da pintura com as formas da rocha, em policromia que vai do vermelho, violáceos e alaranjados com contorno preto. 



Lascaux (em Dordonha, França) 
Os desenhos foram encontrados em 1942 por dois meninos. É o sítio mais famoso de pinturas antigas em cavernas. 

 
Chauvet (França) 
Foi descoberta esta pintura em 1994. Há desenhos de ursos, panteras, cavalos, mamutes, hienas, rinocerontes e outros animais.


"O artista talvez seja o “primeiro profissional”, o primeiro representante da especialização e divisão do trabalho, Possuindo condições técnicas e sociais adiantadas, um carisma especial ficou isento do trabalho. É um sinal de prosperidade econômica da sociedade que se pôde dar ao luxo de possuir especialistas."

O tema era a caça, os animais e a guerra. Os desenhos e pinturas representavam figuras de animais de grande porte como os bisões, renas, mamutes, também veados, ursos e cavalos em bando. Muitos animais são desenhados feridos e flechados.Também pintava suas mãos, linhas, armas, utensílios, vegetais e a figura humana, mas esta quase não aparece, seus traços são incertos e quase não há proporção. As saliências das rochas eram aproveitadas para dar forma e o caráter das figuras, enquanto os desenhos eram realizados através da memória visual, ou seja, o homem primitivo não pintava o que via no momento, mas o que sabia que existia fora da caverna. 

A função era utilitária, mágica, o que não significa ser religiosa, porque não havia rito algum, a visão era movista, ou seja, uma visão única de mundo, a do mundo real. A intenção era conseguir controlar os animais, deixá-los fracos para serem caçados com mais facilidade pelo caçador, já que eles serviam de alimento, ou seja, visava a sobrevivência da espécie. O feiticeiro artista pintava a morte do animal na parede, enquanto o caçador matava-o fora da caverna. E acontecia, também, cantos e danças para que a caça e a pesca fosse bastante.Não havia, então, uma preocupação estética, isto é, em fazer arte. Era mais um trabalho intuitivo do que intelectual.
 
“O desenho de um bisão , representado como ferido de morte por uma lança e nas vascas da agonia, era considerado mais eficaz para o êxito da caça ao bisão do que o instrumento normal da indústria das armas do tempo, ou seja, a lança.” Pietro Maria Bardi

O estilo era figurativo realista, aquele que é baseada nos sentidos, procurando a verossimilhança, isto é, a semelhança com o que viam no mundo real. A arte deste período é naturalista, porque é feita a partir da observação da natureza. Era de técnica simples, só com alguns traços, poucas cores, mas expressiva, com movimento, dando a sensação de volume e profundidade através das saliências, das reentrâncias das rochas e da superposição das formas, ou seja, uma figura sobre outra. 

O material usado pelo homem primitivo era a terra, o carvão, graveto, dedos, pontas agudas de pedra para talhar esboços ou fazia linhas finas de tinta soprada com caniço oco, o sangue e a gordura de animais e vegetais.

As três fases da pintura Paleolítica

1 - esboço em negro com ligeiro colorido

 2 - duas cores e protuberâncias
 
3 - pintura policroma, ou seja, com cores diferentes:
o amarelo, o vermelho e o marrom.

Alguns anos mais tarde, houve fase intermediária, quando não havia mais a preocupação com a verossimilhança, isto é, em representar a forma real dos animais e, então, foram acontecendo alterações.




































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































 
 
 
 
 
 

 
 






   

 


 

 





Os primeiros homens e as primeiras linguagens visuais


Muitos fatos das culturas não ágrafas, isto é, sem escrita, são registrados através de
seus símbolos, que são também formas de linguagem.


Círculo - Inglaterra

"(...) a meta maior foi e sempre será a arte. Foi daí que veio tudo e para lá deve voltar." Domingos de Oliveira

Quando se observa um trabalho de arte, uma pintura, uma escultura, etc. é preciso levar em conta vários fatores: o seu tema, a sua função, a cultura e a época em que foi feita; se ela retrata a realidade, ou seja, a verossimilhançae também a sua construção, isto é, a sua estrutura, a sua composição, como as formas estão distribuídas no espaço plástico: a tela, o papel, a madeira ou outro suporte utilizado.

Os temas podem ser: paisagem e marinha, sejam elas reais ou imaginárias, retrato de indivíduo ou grupos, que podem ser idealizados, expressivos ou obras de arte, histórico, mitológico, religioso, natureza morta e de gênero, ou seja, do cotidiano rural ou urbano.

A função pode ser utilitária, como por exemplo didática, mágica, simbólica, para divertir ou fazer refletir e gestual, que significa, criada através da emoção.

É melhor compreender essas informações comparando algumas imagens de obras de vários estilos, épocas e lugares.

Vamos começar pelos primeiros artistas que conhecemos, os da Pré- História.

 
Para isso é preciso, então, sabermos um pouco quem eram, como viviam, quais as suas necessidades e como era a sua visão de mundo.

"Os habitantes das cavernas da Idade da Pedra eram artistas. (...) É arte em grande estilo, arte grandiosa, evidenciada em obras de uma argúcia e uma pujança que nunca foram superadas.” Wendy Beckett

 A Pré-História se divide em três períodos, que não mudaram de repente. Um pode terminar num local e continuar em outro. Estuda-se o ciclo do homem pelo deslocamento da rena, chamado de "Ciclo da rena". A técnica usada para determinar um determinado período é através do carbono 14, que não delimita o tempo exato de um objeto. Portanto, o que importa é situar o tempo e não a data precisa.



Os três períodos são:

PERÍODO  PALEOLÍTICO  ou da Pedra Lascada - 100.000 a. C.
Paleolítico Inferior - 50.000 a 30.000 a.C.
O homem e seu meio
Os primeiros homens e os animais procuravam viver perto de rios para se alimentarem de peixes, plantas e frutos. Viviam, portanto, da caça, da pesca e de vegetais. Com o que sobrava da caça, como ossos e peles, o homem primitivo fazia instrumentos de técnica simples e grosseiros para pescar, caçar e se proteger de perigos e do frio, como as armas de arremesso, e para cobrir seu corpo usava a pele dura dos animais. Preocupado com sua sobrevivência, o homem pré-histórico era nômade, ou seja, mudava sempre de lugar procurando alimentação e local que lhe protegesse, como as cavernas, Ele vivia só o momento presente. Por isso, não havia relações sociais, vivia isolado, porque importava-lhe era a conservação e a reprodução, mas sem a consciência da importância do ato da fecundação. Sua visão de mundo era movista, isto é, tinha só uma visão do mundo, só acreditava no que via, na realidade que o rodeava, no que experimentava.
O homem e sua crença 
O homem primitivo não entendia a natureza, o Universo, nem a morte. Não acreditava em alma, em reencarnação, não tinha deuses nem religião. Acreditava era no poder mágico.
 
Paleolítico Médio - O Homem de Neandertal - Civilização Mousteriana
O homem desta época usava artefatos de osso, pedra e madeira.
 

"O homem, num determinado momento, realizou a primeira descoberta: começou a usar a mão."  Pietro Maria Bardi

Paleolítíco SuperiorHomem de Cro-Magnon - do Homo Sapiens ou Idade da Rena - 30.000 a.C. até 10.000 a.C.  

É neste momento que surgiram os primeiros artistas e os primeiros objetos de arte. 
 
 
 
Nessa época o homem dominava o fogo, que servia para ele se proteger dos animais, fazia barcos e arpões, e os grupos começaram a aumentar. Lascando a pedra conseguiu fazer armas para caçar, lutar e entalhar na pedra. Passou a fazer a curtição da pele dos animais em tanino para torná-la mais macia, para que ao vestí-la não lhe incomodasse nem atrapalhasse os seus movimentos. Antes era presa com nó, depois passou a costurá-la, quando descobriu que podia usar agulha feita de mamute.
 
O homem e a sua arte - utilitária e mágica
Surgiram, então, os registros que hoje chamamos de arte, mas que o homem daquela época não tinha noção disso, ou seja, não era arte para quem fazia. A primeira das artes foi a escultura, feita de pedra sílex.  A sua função era utilitária, para caçar, raspar o couro do animal, trinchar a carne e cortar a madeira.
 



Sílex - a primeira escultura da humanidade


Faziam algumas esculturas em chifres para servirem como objetos de defesa. A função, era, também, utilitária.



Vênus de Lespugne - fragmento de mamute para defesa - 14,7 cm


Mais tarde passaram a esculpir pequenos objetos e estatuetas femininas em osso, marfim e calcário.


Cabeça de Brassempouy- 3 cm - 20.000 a.C.
As mais antigas são denominadas Vênus, com formas exageradas, muito volume, o mito da grande mãe, símbolo da fertilidade, da vida, dando a ideia de fecundação. 



 
Vênus de Willendorf - 25.000 a 20.000 a.C.
amuleto - função mágica
Percebe-se, assim, que a arte tinha a característica naturalista, realista, ou seja, era ligada à natureza com cunho prático, com função mágica.
PERÍODO MESOLÍTICO

Esse é o período entre o lascar e o polir a pedra. A função era utilitária, para a caça.

PERÍODO NEOLÍTICO ou da Pedra Polida – 10.000 a.C.
Nessa época o clima já tinha mudado, o gelo se afastou dos polos, por isso estava mais ameno. O homem deste período já dominava o fogo, então, já tinha condições de sair da caverna. Aprendeu a lidar com a natureza, a usar sementes, a plantar e a colher. Vivia com animais que ajudavam nas suas atividades, inventou o arado, acoplou-o ao boi e usando a roda facilitou a sua vida. Fez, também, utensílios com argila para os alimentos. Passou, então, de uma economia de exploração para a de produção. Passou a construir a sua habitação, aprendeu a polir a pedra. Deixou de ser nômade.


Depois que se tornou sedentário, o homem primitivo teve tempo para observar mais a natureza e a se preocupar com a melhor condição climática para a sua vida, com o que era bom e o que era ruim da natureza. Também começou a se interessar pelo outro mundo, e passou, então, a cultuar o que era desconhecido para atrair as coisas boas, para ter sorte. Com medo da má sorte, se utilizou de amuletos, de ritos, de crenças, e personifica as coisas que não sabia o que eram.
Já com consciência de grupo, constituiu família. Guardava para o grupo no caso dele ter alguma necessidade, e cada indivíduo tinha uma tarefa a cumprir. A mulher cuidava dos filhos, dos vegetais, por isso talvez tenha sido ela que percebendo a semente germinando  concluiu que poderia plantá-la, não só colher. Alguns homens faziam comércio de trocas, uma produção cooperativista. Com esta nova situação, se sentia mais protegido, produzia mais e se organizava socialmente, surgindo hierarquias, chefes e atividades profissionais.

Tendo percebido a força da natureza como a chuva, os terremotos, etc., começou a pensar que havia algo superior regendo a vida. A sua visão, tornou-se, então, dualista, ou seja, ele começou a ter uma visão dupla do mundo, o da realidade e o da supra realidade. Ele transcendeu, saiu da fase realista para a fase anímica, isto é, passou a acreditar em alma, e isto é o início da sua religião. Ele conseguiu abstrair mais do que o homem do período anterior.
Esta sua nova capacidade influencia a sua arte. É a primeira mudança de estilo, segundo Arnold Hauser. Transformado ele transforma a sua arte, inspirada na natureza, em símbolos. Ela, então, torna-se simplificada, abstrata, geométrica, esquemática, que vai predominar por todo este período, e com a qual ele decora seus objetos e utensílios. A arte não tinha mais função mágica, mas estava ligada à religião, pois o homem já não era mais predador. Deformou a imagem da realidade, expressando as sensações, as ideias e os sentimentos que ela desperta. Com o simbolismo pictórico se deu o início da racionalização e intelectualização, e, então, o homem neolítico cria e escrita pictográfica (ideográfica), nascendo, assim, a história.
A arte, então, se dividiu em sagrada, a que era feita pelos homens, os mágicos, os sacerdotes, com ídolos, danças e rituais, e a profana que era feita pelas mulheres e que servia para decoração de objetos domésticos. O artista já tinha, também, como função, o ensinar arte, pois nas cavernas foram encontrados trabalhos que deveriam ser de alunos.
No fim do período neolítico surgem gigantescas construções megalíticas, blocos de pedra, os "megalitos", aparecendo, assim, uma nova arte, a arquitetura. O Dólmen __ altar para sacrifício__, o Menhir __pedra vertical para inscrição em alinhamento, talvez um cemitério, porque lá foram encontrados restos humanos, e o Cromlech, que é a união de dólmens e menhir.
Dólmen - altar para sacrifício
Menhir - pedra vertical para alinhamento
Cromlech - união de dólmen e menhir

Stonehenge  (o mais famoso Cromlech)- Inglaterra -  indica a prática do culto ao sol
A escultura neolítica continuava na fase do período paleolítico, tinha três dimensões, era de pleno vulto, ou seja, vulto redondo.
IDADE DOS METAIS – 3000 a. C.
1 – Idade do Cobre (Caleolítico) – O homem da Idade do Cobre usava os monumentos megalíticos: Menir, Alinhamento, Dolmens e convert, Cromlech “Stonehenge”.
2 – Idade do Bronze – O homem desta época possuía objetos utilitários elegantes e adornos em cerâmica.
3 – Idade do Ferro – Nesta época o home fazia adornos, mobiliário, esculturas, armas, jóias, e também diversos utensílios.

 
 

O estilo
Através da idade dos metais volta o figurativismo realista dos paleolíticos.

A próxima postagem será dedicada à pintura da Pré-História.
 
Fonte:
Carlos Cavalcanti  - Conheça os estilos de pintura (da Pré-História ao Realismo) - Civilização Brasileira - 1967
Coleção História Mundial da Arte - da Pré-História à Grécia Antiga - Bertrand Editora
Pietro Maria Bardi - Pequena História da Arte - Introdução aos estudos das artes plásticas - Melhoramentos - Edição 5432 - 1993

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